연극은 어떻게 우리 삶에 관여하고, 인문학에는 어떻게 관여 하는가

1. 서론

  ◆ 연극이란

     - 특정인의 지도 아래 각본에 의해서 연기를 하여 관객에게 보이는 종합예술이다. 연극이란 인간이 인간의 행위를 모방하는 예술이다. 문화의 발전과 더불어 다양한 모습으로 나타난다. 다른 어떤 문화적 산물에 못지않게 역사적, 지역적, 민족적 소산이다. 

연극 담론은 허구가 지닌 현실의 욕망, 갈망, 소망을 사유하는 일이다. 연극에서 기억의 저장 장치는 공간으로서 극장과 배우의 몸이고, 희곡에서 기억의 저장 장치는 글을 비롯해서 인물들 자체라고 할 수 있다. 연극의 역사는 몸에서 말로, 말에서 글로 이어져왔다. 연극은 육안으로 보는 순간에만 존재한다. 시나 소설이 활자화되어 그 원형을 유지할 수 있는 것과는 달리 연극은 공연이 끝나는 동시에 사라져 버리고 오직 상대대본과 프로그램, 무대사진, 평론 그리고 그 공연을 본 관객들의 기억 속에 살아 있을 뿐이다. 그러나 연극이 순간적인 시간예술임에도 강렬한 힘을 지니고 있다. 이는 살아 있는 인가, 즉 배우가 인간의 체험을 바로 그 순간에 일어나고 있는 것처럼 생생하게 모방하기 때문이다. 연극은 어떠한 과거의 사건이라 할지라도 '현재' 시간에서 진행되게 마련이며, 관객은 과거를 현재에서 체험하기 때문에 다른 어떤 예술보다도 강한 힘을 지니고 있는 것이다. '키케로'는 이렇게 말한다. '연극은 인생의 모사요, 관습의 거울이요, 진리의 반영이다.' 에델린의 '연극이란 있었던 사건을 그대로를 상연하는 것이 아니라 있어야 할 것을 상연해야 한다'는 이론은 극작가의 사상과 철학을 언급한 것이다.

   - 연극의 구성요소 : 관객, 배우, 대사, 행동, 이야기, 즐기기 위해서이다. 관중의 욕구를 충족시키는데 가장 중요한 요소는 아름다운 대사나 고상한 도덕적 교훈이 아니라 이야기 자체가 주는 '재미'이다. 드라마는 근본적으로 시간적으로 전개되는 이야기를 축으로 한다. 배우는 영혼의 누출이다. 배우의 영혼은 그의 몸이다. 많은 경우에 우리가 문학에서 느끼는 흥미는 그 속에 나오는 인물들에 관한 것이다.

텅빈 무대 관객과의 대화

 

2. 본론

    ◆ 연극은 어떻게 우리 삶과 관계하는가?

 가. 삶과 연극

    1) 연극과 삶의 관계 : 연극은 인간의 삶을 반영하고, 재현하며, 탐구하는 예술이다. 연극은 우리의 일상적인 경험, 갈등, 감정, 그리고 도덕적 딜레마를 무대 위에서 재현함으로써 관객들이 자신의 삶을 성찰하고 이해하는 기회를 제공한다. 이런 과정을 통해 연극은 개인의 내면을 고찰하게 하고, 삶의 복잡성을 인식하게 하며, 더 나은 결정을 내릴 수 있도록 돕는다. 또한 연극은 삶뿐만 아니라 죽음을 표현한다. '작란' 속 인물들의 죽음은 대부분 정당하게 매장되지 못한, 억울한 죽음으로 무한하게 죽어간다. 삶과 분리할 수 없는 죽음을 무대에 등장시켜 인물들이 죽음 앞에서 스스로의 주인이 될 수 있게 한다.

   2) 연극과 인간의 품위 : 연극은 인간의 품위를 고향 시키는 역할을 한다. 인간의 다양한 경험과 감정을 표현함으로써 공감과 이해를 촉진시킨다. 관객은 무대 위에서 인물들의 삶을 보며 타인의 고통, 기쁨, 사랑, 슬픔을 느끼고 이해할 수 있으며, 이는 인간성의 본질을 더 깊이 이해하게 만든다. 이 과정에서 연극은 인간의 품위와 존엄성을 인식하고 존중하는 감정을 키우게 한다.

   3) 연극과 연극치료, 궁극적인 행복 : 연극은 인간이 궁극적으로 추구하는 행복을 성취하는 데 기여할 수 있다. 연극은 인간의 감정을 깊이 탐구하고, 삶의 의미를 성찰하게 하며, 관객들이 자신의 내면을 이해하고 치유하는 경험을 제공, 기억에 바탕을 둔 연극치료는 현실너머에 있는 사각지대로 외출하는 삶의 과정을 통한 치유로 그곳에서 다시 태어남이다. 이를 통하여 자신이 저 정한, 자기 자신도 미처 깨닫지 못한, 경험한 시간만큼 오래된 것을 발견하게 된다. 이는 궁극적으로 더 나은 자아실현과 행복으로 이어질 수 있는 수단이 된다. 연극은 또한 집단적인 경험을 통해 사회적 유대감을 형성하고, 공동체의 일원으로서의 행복을 느끼게 한다.

   4) 연극의 사회, 정치성 : 연극은 또한 사회적, 정치적 문제를 비판적으로 조명하고, 사회적 변화를 촉진하는 데 중요한 역할을 해왔다. 브레히트의 서사극이나 아리스토파네스의 희극과 같은 작품들은 특정 사회적 상황이나 문제에 대한 깊이 있는 성찰을 유도한다. 연극은 기억이고 싸우는 인물들을, 기억을 잃은 인물들을 내세워 불투명한 삶과 세계의 모습들을 극대화하는 예술이다. 그것의 최대의 비극은 기억의 완전한 상실이고, 기억과 망각의 대립으로 인한 정체성의 혼란, 분열이다.

뮤지컬, 춤과 연극이 융합된 예술

 나. 춤과 연극의 관계

    1) 춤(Dance)은 음악에 맞춰 신체를 움직이며 감정을 표현하거나 이야기를 전달하는 예술로 다양한 스타일과 장르가 있으며, 각기 다른 문화적 배경을 반영한다. 좋은 춤은 글보다, 말보다 훨씬 선험적이다. 발레, 현대무용, 힙합, 전통 춤, 라틴 댄스 등 춤은 몸의 움직임을 통해 감정을 표현하고, 스토리를 전달하며, 때로는 사회적 메시지를 전달하는 역할도 하여 공연예술의 한 형태로 관객과 상호작용하며, 공동체의 일원으로서의 경험을 공유하게 한다.

   2) 추모가 연극의 융합 : 뮤지컬은 춤과 연극이 융합된 형태의 예술로, 배우들이 대사를 통해 이야기를 전달하면서 춤과 노래를 결합하여 감정을 표현한다. 퍼포먼스 아트는 춤과 연극뿐만 아니라 시각 예술, 음악 등을 결합한 형태로, 관객과의 상호작용을 중시한다. 춤과 연극은 각각의 독특한 표현 방법을 가지고 있으며, 예술적 표현을 통해 사람들에게 깊은 인상을 남기고, 사회적 메시지를 전달하는 데 중요한 역할을 한다.

 

연극은 이와 같이 우리의 삶에 깊이 관여하여, 인간의 품위를 고향 시켜주고 인간의 본질과 삶의 의미를 탐구하는 중요한 수단으로 기능을 한다.

 

       ◆ 연극은 인문학에 어떻게 관여해 왔는가?

연극과 인문학, 연극이 인문학의 하위 분야이나 이 둘은 인간 존재의 본질을 이해하고, 개인과 공동체의 삶에 의미를 부여하는 등 상호 중요한 작용을 한다.

뮤지컬 비밀의 화원

 가. 연극은 삶의 거울 : 연극은 인간의 삶을 반영하는 예술이다. 무대 위에서 펼쳐지는 이야기는 우리의 일상과 감정, 갈등과 결정을 그대로 담아낸다. 이를 통해 관객은 자신의 삶을 돌아보며, 삶의 다양한 측면을 이해하게 된다. 연극은 사랑, 배신, 희망, 절망과 같은 인간의 보편적 경험을 다룸으로써 관객이 자신의 삶과 연결 지을 수 있는 기회를 제공한다.

 

 나. 인문학적 탐구의 도구로서의 연극 : 연극은 문학, 철학, 역사 등 인문학의 여러 분야를 종합적으로 표현하는 매개체이다. 셰익스피어의 작품처럼 인간의 본성, 도덕적 선택, 사회적 구조를 탐구하는 연극은 인문학적 질문을 제기하고, 이에 대한 깊이 있는 성찰을 유도한다. 연극은 이러한 주제를 감정적이고 시각적으로 표현하여 관객들이 더 직접적으로 공감하고 이해할 수 있게 한다.

 

 다. 사회적 유대와 공동체 형성 : 연극은 공동체의 경험을 강화하는 중요한 수단이다. 극장은 사람들이 모여 함께 이야기를 경험하고, 그 과정에서 사회적 유대감을 형성하는 장소이다. 이는 인문학이 강조하는 공동체의 중요성과 연결된다. 연극은 사회적 문제를 다루거나, 특정 이슈에 대해 토론의 장을 제공함으로써 사회적 변화를 촉진시킬 수 있다.

 

 라. 정서적 성찰과 도덕적 성장 : 연극은 관객들에게 정서적이고 도덕적인 성찰을 촉발한다. 무대 위에서 펼쳐지는 인물들의 갈등과 선택은 관객에게 자신이 비슷한 상황에서 어떻게 행동할지 고민하게 만들며, 도덕적 판단과 윤리적 성장을 도모한다. 이는 인문학이 인간의 도덕적 발전을 목표로 삼는 점과 일맥상통한다.

 

 마. 자아 이해와 자기 성찰 : 연극은 자기 이해와 성찰을 촉진하는 강력한 도구이다. 관객은 연극 속 인물과 상황을 보며 자신의 감정, 가치관, 신념을 되돌아보게 된다. 이러한 과정은 개인의 자아 탐구를 깊게 하고, 더 나아가 자신의 삶에 대한 깊은 통찰을 제공한다.

 

3. 결론

     연극은 시대가 남기는 흔적이다. 시대를 뒤집는 고뇌이다. 연극은 결코 상식과 동등하지 않은 예술이다. 상식이 지닌 비굴한 모습들, 상식이라는 이름으로 가장, 연극이란 처음부터 끝까지 무대 위, 희곡 속 허구의 세계이다. 연극예술은 삶과 죽음의 경계에 존재한다. 그런 연극과 인문학은 우리의 삶과 밀접하게 연결되어 있으며, 인간의 본질과 사회적 맥락을 탐구한느 데 중요한 역할을 한다. 연극은 우리의 삶을 예술적으로 재현하며, 인문학적 성찰을 촉진함으로써 개인과 공동체 모두에게 깊은 의미와 성장을 제공한다. 이러한 관계를 통해 연극은 단순한 예술 형식을 넘어서, 인간 경험의 복잡성을 이해하고 더 나은 삶을 추구하는 중요한 수단이 된다.